The King’s Daughter (película de 2022) termina con el Rey Luis XIV abandonando su búsqueda de la inmortalidad para salvar a una sirena, gracias a la súplica de compasión de su hija Marie-Josèphe.
The King’s Daughter, dirigida por Sean McNamara, es una película de fantasía basada en la novela The Moon and the Sun de Vonda N. McIntyre. A pesar de su elenco estelar, la película enfrentó muchos retrasos y recibió críticas mixtas. Vamos a profundizar en el final de la película y lo que significa.
La Confrontación Clímax
El Rey Luis XIV, interpretado por Pierce Brosnan, se obsesiona con obtener la vida eterna. Captura a una sirena, planeando robar su fuerza vital durante un eclipse. Su hija, Marie-Josèphe, descubre a la sirena y forma un vínculo con ella. Esto prepara el escenario para una confrontación dramática.
Marie-Josèphe, interpretada por Kaya Scodelario, se entera del plan de su padre y decide detenerlo. Ella revela su verdadera identidad como su hija, añadiendo profundidad emocional a la historia. La confrontación ocurre con el eclipse inminente, creando una atmósfera tensa. La vida de la sirena pende de un hilo, y la súplica de compasión de Marie-Josèphe se vuelve crucial.
El coraje y el amor de Marie-Josèphe por la sirena brillan. Ella convence a su padre de abandonar su plan. Este momento resalta temas de amor, sacrificio y redención. La sirena es liberada, y el Rey Luis XIV reflexiona sobre sus acciones. Se da cuenta de la futilidad de buscar la vida eterna a expensas de otros.
Las Consecuencias
La película concluye con un sentido de cierre. Marie-Josèphe descubre su verdadera herencia y propósito. Encuentra un nuevo sentido de pertenencia e identidad. El Rey Luis XIV se convierte en una figura más reflexiva y humilde. Aprende una valiosa lección sobre las consecuencias de su búsqueda de la inmortalidad.
El final subraya varios temas. La redención y el sacrificio son centrales, ya que el Rey Luis XIV abandona su búsqueda de la inmortalidad. El viaje de Marie-Josèphe enfatiza la identidad y la pertenencia. El vínculo entre Marie-Josèphe y la sirena destaca la importancia del amor y la compasión.
Recepción Crítica
Desempeño en Taquilla
The King’s Daughter tuvo un desempeño mediocre en taquilla. En su primer fin de semana, recaudó $723,150 de 2,170 cines en Estados Unidos y Canadá. En su segundo fin de semana, ganó $440,846 (Wikipedia).
Críticas
La película recibió críticas generalmente desfavorables. En Rotten Tomatoes, solo el 20% de las 65 críticas fueron positivas, con una calificación promedio de 4.2/10. El consenso dice: «Un desastre confuso que claramente fue manipulado en la postproducción sin mucho éxito, The King’s Daughter es una decepción real» (Wikipedia). Metacritic asignó a la película una puntuación de 31 sobre 100, indicando «críticas generalmente desfavorables» (Wikipedia).
Recepción del Público
El público encuestado por PostTrak dio a la película una puntuación positiva del 66%, con un 33% diciendo que definitivamente la recomendarían (Wikipedia).
Elementos Temáticos
El final de The King’s Daughter subraya varios elementos temáticos:
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Redención y Sacrificio: La decisión del Rey Luis XIV de abandonar su búsqueda de la inmortalidad en favor de salvar a la sirena y reconciliarse con su hija resalta el tema de la redención. Su viaje de un monarca hambriento de poder a una figura más reflexiva y compasiva es central para la resolución de la película.
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Identidad y Pertenencia: El descubrimiento de Marie-Josèphe de su verdadera herencia y su papel en salvar a la sirena enfatizan los temas de identidad y pertenencia. Su viaje de una chica de convento a una compositora real y salvadora de la sirena es un testimonio de su crecimiento y autodescubrimiento.
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Amor y Compasión: El vínculo entre Marie-Josèphe y la sirena, así como su súplica a su padre, subraya la importancia del amor y la compasión. Estos elementos son cruciales para llevar la narrativa hacia su resolución.
Producción y Dirección
La producción de la película enfrentó desafíos significativos, incluyendo un retraso de ocho años desde su filmación inicial en 2014 hasta su eventual estreno en 2022. Este prolongado retraso probablemente contribuyó a la narrativa desarticulada de la película y a la edición desordenada, como señalaron varios críticos (Flickering Myth).
El director Sean McNamara, conocido por su trabajo en películas familiares, intentó mezclar drama histórico con elementos de fantasía. Sin embargo, la ejecución no estuvo a la altura, resultando en una película que luchó por encontrar su identidad y coherencia.
Aspectos Visuales y Técnicos
Aunque los visuales de la película, particularmente las escenas filmadas en locación en Versalles, recibieron algunos elogios, los efectos especiales, especialmente la sirena generada por CGI, fueron criticados por su baja calidad. La edición también fue señalada como un inconveniente significativo, con muchas escenas sintiéndose apresuradas y mal ejecutadas (Flickering Myth).
Conclusión
The King’s Daughter tenía el potencial de ser una cautivadora mezcla de drama histórico y fantasía, pero finalmente no cumplió debido a su narrativa desarticulada, mala edición y efectos especiales mediocres. El final, aunque temáticamente rico, no pudo salvar la película de sus deficiencias generales. A pesar de su elenco estelar y su premisa intrigante, The King’s Daughter sirve como una advertencia sobre los desafíos de adaptar narrativas elaboradas y la importancia de una narración cohesiva.
Referencias
